巴黎时装的繁荣是与时装设计家们的名字分不开,那里面不仅产生了法国的天才,也聚集了世界各民族的杰出人才,融入到巴黎的时装业.不同民族的设计家给巴黎时装带来了更多的艺术语言,也使其服装更加丰富多彩.西班牙巴伦夏卡就是其中一个,他把沃斯开创的巴黎高级时装,发展到一个令人叹为观止的境地。 

　　一个冷峻而且稳健的天才,也是时装界里难得的全才人物。他虽然没有象迪奥的“新造型”那样惊天动地,但是他凭藉自己坚韧不拔的精神,使他的高级时装成为巴黎永久的名牌。他像画家乔尔乔内、提香、鲁本斯那样,风格典雅、富丽、细腻,他是巴黎高级时装的一代宗师。

  

　　巴伦夏卡设计的女装在五十年代的欧洲是举足轻重的,也成为全世界高级时装业的中坚之一.他蜚声海内外,创造了许多高级时装的奇迹。他的语录和设计方法都曾影响过今日的许多时装大师,他们都曾以进入巴伦夏卡的设计室为荣,今天非常出名的设计家纪梵希、古海热和安伽罗都曾是巴伦夏卡的门徒。这时期,是巴伦夏卡设计生涯中最辉煌历史的顶点。

　　进入六十年代后,生活方式和社会意识形态发生了急剧变化。在服装业中成衣时装业的迅速发展,以少数贵妇人为对象的高级时装业却不能适应这种社会节奏,更满足不了青年女性的需要。一批年轻的时装设计家遂应时崛起,他(她)们的设计更加符合这个朝气蓬勃的年代。

　　由于观念上存在着“代沟”,巴伦夏卡拒绝为“新潮”服装设计。1968年,巴伦夏卡关闭了他的设计室。但欧洲的达官贵人仍以重金特邀他设计服装,所以退休了的巴伦夏卡仍穷于应付,他曾为佛朗哥的孙女设计婚纱,就在他临终之前还为另一位王子设计。1972年,这位时装界的巨匠在西班牙巴伦西亚逝世,终年七十七岁。

　　批评家们指出,巴伦夏卡的设计始终渗透着浓郁“西班牙味”,虽然他在法国生活多年,并受到法国艺术的不断熏陶,但是正如他自称作为“一个强国的真诚儿子”那样,我们从他的作品里不难找到哥雅、苏巴朗等人的影子,如对阴郁黑色和棕黄色的偏爱,就是从他的同胞画家那儿直接吸收过来的。而且,他和毕加索、米罗一样,在他们的艺术创造中,常常流露出斗牛场的色彩和“弗莱明各”的节奏.他是一位时装艺术之子,他像一殉道者一样执著地追求着美,追求美的形象。

　　他永远不允许一件衣服取得他满意之前离开商店,不管成衣商人们的发怒、抱怨,他总是追求完美无缺,根本不去想所费的时间和代价。正如莱辛说的那样：“凡是为造型艺术所能追求的其它东西,如果和美不相容,就须让路给美;如果和美相容,也至少必须服从美。”  

　　巴伦夏卡在创造美的过程中,是设计大师中少有的全才。他的画稿生动、优美；更重要的是他能在结构方法上不落俗套,他能精确地运用斜线或旋转曲线,使服装产生特有的艺术魅力,加上他对面料性能的独特见解,使他在设计到样衣的全过程中做到十全十美。这里很大部分得益于他精于裁剪和擅长缝纫。他也是从一个裁缝成长为艺术家的设计师极少范例之一。

　　他那敏锐的艺术直觉和审美趣味被认为是那个时代的绝对权威。据说,他常常通过窥视孔来审视他的服装整体,并不断修改,直到满意为止。在这一点上,他丝毫不让步,绝对严格从事。他的才华虽为同行们所敬佩,但沉默寡言的巴伦夏卡,却是个很难和人相处的人,惟纪梵希除外。如果他的时装周被排在别人之后,那么他就坚决要求改动发布时间。但人们并不计较他的性格,他为这个世纪的人创造了最精彩的服装。  

　　巴伦夏卡的设计,大致可分战前战后两个时期,战后的设计则更趋成熟。不过,他的设计风格是前后一致的,始终保持了典雅、精巧、女性化的特点。他把西班牙与法国的艺术趣味熔于一炉,他的设计已达到炉火纯青的地步。巴伦夏卡虽不喜欢随波逐流,但他的风格恰好与五十年代的风尚相吻合,乃至常常被误为迪奥风格中的继承者,其实巴伦夏卡不但年长于迪奥,而且成名也早于迪奥。

　　但有一点,巴伦夏卡的女装设计,没有像迪奥那明确的造型线的变化,在外轮廓的变化上缺少像迪奥那样的鲜明变化特征。因此他的那些精采的曲线造型,往往被纳入迪奥的时代风格之中。不过,世界时装界公认,巴伦夏卡是二十世纪最重要的时装大师之一,是沃斯开创的高级时装业中无可比拟的天才。